„Kwia­ty pol­skie” to peł­na zaga­dek i tajem­nic wędrów­ka przez pol­ską obrzę­do­wość tro­pem roślin kwit­ną­cych. Jej rytm wyzna­cza­ją pory roku i odwiecz­ny cykl życia. W sied­miu salach peł­nych kwia­tów, barw i przy­gód cze­ka na dzie­ci i ich opie­ku­nów wie­lo­zmy­sło­wa ścież­ka wraz z buj­nym bukie­tem wie­dzy z takich dzie­dzin jak etno­gra­fia, antro­po­lo­gia kul­tu­ro­wa, bota­ni­ka czy przy­ro­do­znaw­stwo.…

Wysta­wa „Bar­wy holi” pre­zen­tu­je wcze­sny okres (lata 70. i 80. XX w.) roz­wo­ju tego gatun­ku malar­skie­go na papie­rze, zwy­cza­jo­wo nazy­wa­ny „bar­wa­mi holi” (od roz­pusz­cza­nych w wodzie, kolo­ro­wych prosz­ków uży­wa­nych pod­czas świę­ta Holi). Muzeum Azji i Pacy­fi­ku posia­da naj­więk­szą w Euro­pie i jed­ną z naj­więk­szych na świe­cie kolek­cji malar­stwa mithil­skie­go.…

17 paź­dzier­ni­ka 2024 roku — 17 kwiet­nia 2025 roku wt., śr., pt., sob. 11–19, czw. 11–20, niedz. 11–18 Kuchen­ne ewo­lu­cje – jak i co jada­ła War­sza­wa przez wie­ki? Wysta­wa opo­wia­da histo­rię mia­sta… od kuch­ni! Spo­so­by przy­go­to­wy­wa­nia i poda­wa­nia posił­ków, naj­chęt­niej spo­ży­wa­ne dania czy miej­sca, gdzie jada­no, zmie­nia­ły się przez wie­ki, odzwier­cie­dla­jąc prze­mia­ny spo­łecz­ne, oby­cza­jo­we i poli­tycz­ne. Od śre­dnio­wie­cza do współ­cze­sno­ści przez tę nie­zwy­kle waż­ną dzie­dzi­nę życia pro­wa­dzą odkry­cia arche­olo­gicz­ne, przed­mio­ty…

Wysta­wa „Dwie dusze twór­cy ludo­we­go” wycho­dzi od zało­że­nia, że gro­ma­dzo­ne w muze­ach etno­gra­ficz­nych obiek­ty okre­śla­ne „sztu­ką ludo­wą” mają zawsze dwóch auto­rów, pocho­dzą­cych z dwóch róż­nych śro­do­wisk spo­łecz­nych. Jeden z nich to „twór­ca ludo­wy”, któ­ry fizycz­nie wyko­nu­je obiekt. Dru­gi to „inte­li­gent”, ukry­wa­ją­cy wła­sne współ­au­tor­stwo za figu­rą „roz­po­zna­wa­nia” bądź „odkry­wa­nia” – przy­jeż­dża na wieś i legi­ty­mi­zu­je obiekt jako sztu­kę ludo­wą. Kon­cep­cja „dwóch dusz” wska­zu­je więc, że sztu­ka ludo­wa jest kon­struk­tem stwo­rzo­nym przez…

Stół nakry­ty wypię­trzo­ny­mi na postu­men­tach waza­mi, boga­to zdo­bio­ny­mi pół­mi­ska­mi, pate­ra­mi i kosza­mi, to znak roz­po­znaw­czy wystro­ju wnętrz, tak ary­sto­kra­tycz­nych, jak miesz­czań­skich, w XIX i w począt­ku XX wie­ku. Pre­cy­zyj­nie wyko­na­ne pla­te­ro­wa­ne naczy­nia, dzie­siąt­ki sztuć­ców o róż­nych wzo­rach i nie­zna­nych dziś, zaska­ku­ją­cych funk­cjach, figur­ki i ozdo­by sto­łu, a nawet meble – ponad 1200 eks­po­na­tów będzie moż­na zoba­czyć na wysta­wie „Nie­co­dzien­ne przed­mio­ty codzien­ne­go użyt­ku. 200 lat pla­ter­nic­twa w Pol­sce. Z kolek­cji pry­wat­nych…

Muzeum War­sza­wy peł­ne jest war­szaw­skich histo­rii i przed­mio­tów z odle­głej lub nie­co bliż­szej prze­szło­ści. Peł­ne jest tak­że dzieł war­szaw­skich arty­stów albo dzieł o War­sza­wie. Chce­my, żeby te opo­wie­ści o prze­szło­ści spla­ta­ły się ze współ­cze­sno­ścią. Dla­te­go od trzech lat inten­syw­nie wzbo­ga­ca­my naszą kolek­cję o pra­ce współ­cze­snych arty­stek i arty­stów, któ­rzy w swo­jej twór­czo­ści odno­szą się do histo­rii lub teraź­niej­szo­ści sto­li­cy.…

28 grud­nia 2024 — 4 maja 2025 kura­tor­ka: Ania Muszyń­ska Na wysta­wie pre­zen­tu­je­my dzie­ła Andrze­ja Wró­blew­skie­go pocho­dzą­ce z Sta­rak Col­lec­tion, w tym te któ­re nie były pre­zen­to­wa­ne w Wene­cji.…

Wysta­wa Dia­ny Lelo­nek w lokalu_​30 zwią­za­na jest z powro­tem do korze­ni, czy­li do foto­gra­fii, któ­rą stu­dio­wa­ła na UAP w Pozna­niu. Artyst­ka zwra­ca się rów­nież ku samym począt­kom tej dzie­dzi­ny sztu­ki, sto­su­jąc pier­wot­ne tech­ni­ki foto­gra­ficz­ne – sola­ri­gra­fię, cyja­no­ty­pię oraz antho­ty­pię. Uzy­ski­wa­ne w ten spo­sób obiek­ty są uni­ka­to­we – nie da się uzy­skać dwóch takich samych odbi­tek. Pra­ce reali­zo­wa­ne przez Lelo­nek powsta­ją w bli­skiej rela­cji z przy­ro­dą, któ­ra od lat jest w…

Pierw­sza wysta­wa zre­ali­zo­wa­na z zapro­szo­nym do współ­pra­cy kolek­ty­wem – Gru­pa ZAKOLE to arty­stycz­na ini­cja­ty­wa zako­rze­nio­na na war­szaw­skim mokra­dle, Zako­lu Wawer­skim. ZESPÓŁ KURATORSKI Gru­pa ZAKOLE: Zuzia Der­lacz, Kry­sia Jędrze­jew­ska-Szmek, Ola Kny­chal­ska, Olga Rosz­kow­ska i Pola Salic­ka…

Wysta­wa Mariuc­ci Secol 1968. II Gene­si to pierw­sza w Pol­sce pre­zen­ta­cja prac tej wło­skiej artyst­ki. Wybra­li­śmy na ten pokaz wyjąt­ko­wy cykl obra­zów z lat 1968–1969 zaty­tu­ło­wa­ny II Gene­si (Dru­gi począ­tek). Jego cha­rak­ter odzwier­cie­dlał prze­ło­mo­wy moment zarów­no w histo­rii prze­mian spo­łecz­nych Włoch jak i w twór­czo­ści artyst­ki.…

Bru­tal Hone­sty, For­mal Moral, Gene­ra­tio­nal Trau­ma – to hasła, któ­re Gvant­sa Jish­kariani haftu­je na swo­ich pra­cach. Opi­su­ją one zara­zem szcze­gól­ną aurę jej twór­czo­ści. Jish­kariani, któ­ra uro­dzi­ła się w roku odzy­ska­nia przez Gru­zję nie­pod­le­gło­ści, potra­fi być brutal­nie szcze­ra, łączyć for­malizm z moral­no­ścią, ale nie­ob­ce są jej rów­nież gene­ra­cyj­ne trau­my. Mate­ria­łem wyj­ścio­wym jej tapi­se­rii są popu­lar­ne w Związ­ku Radziec­kim, deko­ra­cyj­ne gobe­li­ny, któ­re artyst­ka nisz­czy i prze­rabia apli­ku­jąc hafto­wa­ne slo­ga­ny. Język tych haseł…

At first glan­ce, the term “gau­ge,” which defi­nes the exact value needed for a vehic­le or object to move fre­ely and witho­ut col­li­sion along a desi­gna­ted route, doesn’t quite cap­tu­re what an exhi­bi­tion with this title might be abo­ut. At the same time, the idea of using a word from a sli­gh­tly dif­fe­rent realm and fil­ling it with enti­re­ly new meanings seemed incre­di­bly temp­ting. In this con­text, “gau­ge” beco­mes a…

arty­ści: Open Gro­up (Yuriy Biley, Pavlo Kovach i Anton Var­ga) kura­tor­ka: Mar­ta Czyż Taisia, Anya, Vlad i Samir – to tyl­ko nie­któ­rzy świad­ko­wie woj­ny w Ukra­inie, któ­rzy o swo­ich trau­ma­tycz­nych doświad­cze­niach opo­wia­da­ją w pra­cach wideo zre­ali­zo­wa­nych przez kolek­tyw Open Gro­up. Poru­sza­ją­cą eks­po­zy­cję Powta­rzaj­cie za mną II pod­czas 60. Mię­dzy­na­ro­do­wej Wysta­wy Sztu­ki w Wene­cji zoba­czy­ło już nie­mal 400 tysię­cy zwie­dza­ją­cych z całe­go świa­ta. Teraz będzie moż­na ją oglą­dać w Zachę­cie –…

ARTISTS Paweł Don­höf­f­ner Zię­ba, Mate­usz Olszew­ski SPECIAL THANKS to Niko­dem for cre­ating the spe­akers for pain­tings…

Wysta­wa 1905. Nowy począ­tek. Rewo­lu­cja na Woli i w War­sza­wie przy­wo­łu­je wyda­rze­nia sprzed 120 lat i poka­zu­je, jak zna­czą­co wpły­nę­ły one na kształ­to­wa­nie się toż­sa­mo­ści Woli. Poru­sza­ne pod­czas wystą­pień kwe­stie oka­zu­ją się zaska­ku­ją­co aktu­al­ne, podob­nie jak kon­tek­sty mecha­ni­zmów geo­po­li­ty­ki, eko­no­mii czy zmian spo­łecz­nych. W 1905 roku wal­czo­no o ośmio­go­dzin­ny dzień pra­cy i pra­wa pra­cow­ni­cze czy powszech­ne pra­wo wybor­cze i pra­wa kobiet. Straj­ko­wa­ła mło­dzież, zra­dy­ka­li­zo­wał się ruch eman­cy­pa­cyj­ny kobiet.…

The for­th­co­ming solo exhi­bi­tion of the artist’s work at Import Export orga­ni­sed in col­la­bo­ra­tion with Fran­cisz­ka The­mer­son Esta­te.…

Pierw­sza w tej ska­li pre­zen­ta­cja zbio­rów Muzeum Sztu­ki Nowo­cze­snej w War­sza­wie. ZESPÓŁ KURATORSKI Seba­stian Cichoc­ki, Tomasz Fuda­la, Mag­da Lip­ska, Szy­mon Mali­bor­ski, Łukasz Ron­du­da i Nata­lia Sie­le­wicz Wysta­wa nie­sta­ła jest pierw­szą w tej ska­li pre­zen­ta­cją kolek­cji MSN‑u, budo­wa­nej sys­te­ma­tycz­nie od 2011 roku, przede wszyst­kim dzię­ki dzia­ła­niom Mini­stra Kul­tu­ry i Dzie­dzic­twa Naro­do­we­go w ramach pro­gra­mu Naro­do­we kolek­cje sztu­ki współ­cze­snej. Na eks­po­zy­cję skła­da się ponad 150 prac pre­zen­to­wa­nych w ramach czte­rech sek­cji. Sek­cje…

Na wysta­wie cza­so­wej „Afro­to­pie” zwie­dza­ją­cy spoj­rzą na współ­cze­sny obraz Afry­ki przez obiek­ty­wy 18 arty­stek i arty­stów pocho­dzą­cych z kon­ty­nen­tu. Ich pra­ce to w znacz­nej czę­ści foto­gra­fie arty­stycz­ne, ope­ru­ją­ce meta­fo­rą i posłu­gu­ją­ce się sty­li­za­cją. Poru­sza­ją pro­ble­my ewo­lu­ują­cej wraż­li­wo­ści wizu­al­nej czy sto­sun­ku do wła­snych zwy­cza­jów, ducho­wo­ści i prak­tyk kul­tu­ro­wych. Opo­wia­da­ją tak­że o tru­dach kształ­to­wa­nia toż­sa­mo­ści gen­de­ro­wej, para­dok­sach współ­cze­sne­go kapi­ta­li­zmu i rela­cjach z natu­rą w obli­czu kata­stro­fy kli­ma­tycz­nej.…

Czwar­ta edy­cja wysta­wy „Sztu­ka Fan­ta­stycz­na w War­sza­wie” to sie­dem­dzie­siąt dzieł sztu­ki wyjąt­ko­wych arty­stów z krę­gu sztu­ki fan­ta­stycz­nej. Jak co roku zde­cy­do­wa­na więk­szość eks­po­na­tów jest po raz pierw­szy pre­zen­to­wa­na publicz­nie! Na wysta­wie pre­zen­to­wa­ne są dzie­ła: Zdzi­sła­wa Bek­siń­skie­go, Jerze­go Dudy-Gra­cza, Woj­cie­cha Siud­ma­ka, Wie­sła­wa Wał­ku­skie­go, Dariu­sza Zawadz­kie­go, Jac­ka Szyn­kar­czu­ka, Andrze­ja Olczy­ka, Mariu­sza Kraw­czy­ka, Seba­stia­na Sma­row­skie­go, Micha­ła Pował­ki, Krzysz­to­fa Pował­ki, Rafa­ła Masiu­la­niec, Igo­ra Pan­chu­ka, Bar­to­sza Stę­piń­skie­go, Grze­go­rza Cze­chow­skie­go, Grze­go­rza Wró­bla i Mag­da­le­ny Szyn­kar­czuk.…

Pają­ki. Żaby. Węże. Na naszej wysta­wie cza­so­wej tęt­ni życie! Przyj­rzyj się bli­żej przed­sta­wi­cie­lom jado­wi­tych zwie­rząt, poznaj ich nie­zwy­kłe zdol­no­ści i zwy­cza­je. Nie­po­koi Cię per­spek­ty­wa sta­nię­cia oko w oko (lub w oczy) ze stwo­rze­nia­mi, któ­re wzbu­dza­ją respekt i nie koja­rzą się z plu­szo­wy­mi maskot­ka­mi? Spró­buj prze­ła­mać strach. Tym razem zachę­ca­my wyłącz­nie do obser­wa­cji. Tro­chę wbrew zasa­dom panu­ją­cym w Koper­ni­ku nicze­go nie będziesz doty­kać. Więk­szo­ści tych zwie­rząt nie spo­tkasz na co dzień.…

Gale­ria Retro­avan­gar­da zapra­sza na wyjąt­ko­wą wysta­wę sztu­ki współ­cze­snej, pre­zen­tu­ją­cą dzie­ła wybit­nych arty­stów świa­to­we­go for­ma­tu. Eks­po­zy­cja uka­zu­je bogac­two tech­nik arty­stycz­nych — od malar­stwa, przez gra­fi­kę i rysu­nek, po kolaż i tech­ni­ki mie­sza­ne. Wśród pre­zen­to­wa­nych prac znaj­du­ją się ory­gi­nal­ne gra­fi­ki mistrza sur­re­ali­zmu Salva­do­ra Dalí oraz pio­nie­ra op-artu Vic­to­ra Vasarely’ego.…

Wer­ni­saż wysta­wy malar­stwa Danie­la Kry­sty “Instru­men­ty” 5 mar­ca 2025, godz. 19.00 — 21.00. Wysta­wa trwa do 7 kwiet­nia 2025. Kura­tor­ką wysta­wy jest Agniesz­ka Bebłow­ska Bed­nar­kie­wicz. Tytuł cyklu obra­zów “Instru­men­ty” doty­czy rela­cji mię­dzy muzy­ką a malar­stwem, któ­re mają swój wspól­ny począ­tek w fizycz­nym medium, jakim jest far­ba lub instru­ment muzycz­ny. Za pośred­nic­twem tych mediów może­my wyzwo­lić kre­atyw­ny impuls otwie­ra­ją­cy dro­gę do wyj­ścia poza racjo­nal­ną i mate­rial­ną prze­strzeń. Prze­strzeń wizu­al­no-muzycz­na jest dla…

W powszech­nej świa­do­mo­ści II woj­na świa­to­wa skoń­czy­ła się w 1945 roku. Choć powi­nien być to czas eufo­rii, dla Żydów i Żydó­wek zma­ga­ją­cych się ze stra­tą oraz osa­mot­nie­niem, był to przede wszyst­kim moment podej­mo­wa­nia decy­zji – co dalej? Jak odbu­do­wać swo­je życie na nowo?…

07/​03/​2025 — 12/​04/​2025 Gide­on Horváth, Mag­da­le­na Lazar, Mar­tix Navrot, Marek Wodzi­sław­ski…

Indy­wi­du­al­na wysta­wa Uli Gogol to mani­fe­sta­cja pro­ce­sów i zmian. Artyst­ka zapre­zen­tu­je swo­je naj­now­sze cykle rzeź­biar­skie będą­ce mate­ria­li­za­cją emo­cji, lęków i prze­żyć, któ­re wyła­nia­ją się z cha­osu mate­rii. Two­rzy­wa ule­ga­ją prze­kształ­ce­niom pod wpły­wem cza­su i zewnętrz­nych czyn­ni­ków, co sta­je się meta­fo­rą pro­ce­sów zacho­dzą­cych w ludz­kiej psy­chi­ce i cie­le. Jej pra­ce są swo­istym zszy­wa­niem rze­czy­wi­sto­ści – łącze­niem frag­men­tów, nada­wa­niem im nowej for­my i zna­cze­nia. Czer­wo­na nić poja­wia­ją­ca się w jej rzeź­bach sta­je…

Go to ano­ther city. Relax. See the sights. Bre­athe dif­fe­rent air. Expe­rien­ce inte­re­sting archi­tec­tu­re. Meet new people. Eat in local pubs. Have a drink. Do some win­dow shop­ping. Check out uni­que goods and servi­ces. You’ll disco­ver an unk­nown cul­tu­re with spe­ci­fic customs. You’ll gain new expe­rien­ces. You’ll return chan­ged. Recen­tly, some­one dro­ve a car into the under­gro­und in my city.…

8.03.2025 — 1.06.2025 To opo­wieść foto­gra­ficz­na o tań­cu – od form kla­sycz­nych, po tań­ce regio­nal­ne i obrzę­do­we. Zdję­cia uka­zu­ją arty­stów i artyst­ki w ruchu, w barw­nych kostiu­mach, maki­ja­żach i maskach; na sce­nie i w ple­ne­rze, m.in.: w Ben­ga­lu Zachod­nim, Kera­li i Hima­la­jach.…

Aga­ta di Master­nak to współ­cze­sna pol­ska artyst­ka mul­ti­me­dial­na, któ­ra miesz­ka i two­rzy w Lon­dy­nie. Ukoń­czy­ła Aka­de­mię Sztuk Pięk­nych w War­sza­wie w Pra­cow­ni Malar­stwa prof. Krzysz­to­fa Wacho­wia­ka (2010), Pra­cow­ni Tka­ni­ny Arty­stycz­nej prof. Doro­ty Gryn­czel oraz w Pra­cow­ni Rzeź­by prof. Ada­ma Myja­ka. Następ­nie dosko­na­li­ła swo­je umie­jęt­no­ści arty­stycz­ne w pre­sti­żo­wym lon­dyń­skim Cen­tral Saint Mar­tins Col­le­ge.…

Jeden ruch powta­rza­ny tysią­ce razy powo­du­je, że obra­zy two­rzo­ne przez Kubę Jany­sta zysku­ją struk­tu­rę i złu­dze­nie ruchu. Autor­ska meto­da, nazy­wa­na przez arty­stę „print pain­tin­giem”, powsta­ła w wyni­ku eks­pe­ry­men­tów. Obra­zy arty­sty zoba­czy­my w trak­cie wysta­wy w war­szaw­skim salo­nie Gol­den­mark. Już 13 mar­ca zain­au­gu­ru­je ją wer­ni­saż.…

Wysta­wa Sztu­ka musi wisieć jest prze­glą­dem twór­czo­ści ame­ry­kań­skiej artyst­ki Andrei Fra­ser, jed­nej z naj­waż­niej­szych posta­ci świa­ta sztu­ki zaj­mu­ją­cych się kry­ty­ką insty­tu­cjo­nal­ną, a w ostat­nich latach tak­że bada­nia­mi spo­łecz­no-poli­tycz­ny­mi, psy­cho­lo­gią i doświad­cze­niem afek­tyw­nym coraz bar­dziej spo­la­ry­zo­wa­nych spo­łe­czeństw. Pra­ce Fra­ser jako artyst­ki oraz autor­ki wie­lu tek­stów i publi­ka­cji odgry­wa­ją wyjąt­ko­we zna­cze­nie w defi­nio­wa­niu mecha­ni­zmów wła­dzy i „wytwa­rza­nia dóbr” w obsza­rze sztu­ki współ­cze­snej. Od ponad trzech dekad bada ona eko­no­mię spo­łecz­ną, finan­so­wą i…

Otwar­cie wysta­wy prof. Ryszar­da Ługow­skie­go pt.: Wiel­ka Nie­rząd­ni­ca w dniu 14 mar­ca o godz. 18 (pią­tek)…

Zanu­rzo­ny w obszer­nej kolek­cji ksią­żek pary­skiej biblio­te­ki 7L Kar­la Lager­fel­da, Rafał Milach two­rzy serię kola­ży „Rewers”, w któ­rych bada kano­nicz­ne „stan­dar­dy pięk­na” oraz spo­sób, w jaki cia­ło, głów­nie kobie­ce, jest postrze­ga­ne i repre­zen­to­wa­ne. Łącząc kody wizu­al­ne zapo­ży­czo­ne ze sztu­ki, mediów i nauki, Milach kry­ty­ce pod­da­je powta­rza­ją­cy się w archi­wach biblio­te­ki Lager­fel­da, a wytwo­rzo­ny na potrze­by prze­my­słu modo­we­go, suro­wy rygor przed­sta­wia­nia cia­ła. Kre­atyw­ne podej­ście pozwa­la arty­ście ten „ide­ał” pod­wa­żać, znie­kształ­cać, uwal­niać…

Ser­ce, kwia­ty i kości są pozo­sta­ło­ścia­mi. Pozo­sta­ją nie­sca­lo­ne, zdez­in­te­gro­wa­ne – coś tu się roz­pa­dło, roz­ło­ży­ło, a może zosta­ło czę­ścio­wo pochło­nię­te, zje­dzo­ne. Świat zda­je się skła­dać ze szcząt­ków róż­nych pro­ce­sów, któ­re ręka artyst­ki skła­da na nowo według wła­snych zasad, czę­sto odwra­ca­jąc, czy też drwiąc sobie z pier­wot­nych zało­żeń i ludz­kiej skłon­no­ści do porząd­ko­wa­nia wedle wyzna­czo­nych ści­śle i śmier­tel­nie poważ­nie reguł.…

Sta­ny Nie­trwa­ło­ści to cykl sie­dem­na­stu prac wcho­dzą­cych w skład wysta­wy będą­cej upu­blicz­nie­niem pra­cy dok­tor­skiej Mai Kita­jew­skiej. Na cykl skła­da­ją się cera­micz­ne wazo­ny, oraz bukie­ty wyha­fto­wa­ne szkla­ny­mi kora­li­ka­mi. Kora­li­ki połą­czo­ne haftem, two­rzą zło­żo­ną i deli­kat­ną struk­tu­rę, uka­zu­ją­cą ulot­ność ist­nie­nia. Pra­ce odno­szą się do sym­bo­li­ki XVII-wiecz­nych holen­der­skich wani­ta­tyw­nych mar­twych natur, gdzie przed­mio­ty nie­oży­wio­ne komu­ni­ko­wa­ły tre­ści egzy­sten­cjal­ne, kwia­ty sym­bo­li­zo­wa­ły eta­py życia ludz­kie­go, nato­miast szkło odzwier­cie­dla­ło jego kru­chość.…

Cisza, prze­strzeń, powie­trze po desz­czu. Mgła pod­no­si się z lasu. Róż­ne odcie­nie sza­ro­ści. W odda­li kon­tra­sty są coraz mniej­sze. Kształ­ty drzew coraz bar­dziej zle­wa­ją się z mgłą. Wszyst­ko zni­ka w ciszy i w prze­strze­ni. Inspi­ra­cje do obra­zów znaj­du­ję pod­czas wyjaz­dów, kie­dy mam moż­li­wość bez­po­śred­nie­go kon­tak­tu z natu­rą. Pomy­sły i wra­że­nia ana­li­zu­ję w pra­cow­ni. Syn­te­ty­zu­ję for­mę, usu­wam zbęd­ne ele­men­ty, wybie­ram to co naj­waż­niej­sze. Nawią­zu­ję do ciszy, prze­strze­ni, spo­tka­nia z samym sobą,…

Ire­ne­usz Pierz­gal­ski (1929–2019) – pol­ski arty­sta malarz i foto­graf oraz nauczy­ciel aka­de­mic­ki; pro­fe­sor Pań­stwo­wej Wyż­szej Szko­ły Fil­mo­wej w Łodzi oraz Pań­stwo­wej Wyż­szej Szko­ły Sztuk Pla­stycz­nych w Łodzi obec­nie ASP im. Wła­dy­sła­wa Strze­miń­skie­go w Łodzi.…

Cen­trum Sztu­ki Współ­cze­snej Zamek Ujaz­dow­ski pre­zen­tu­je pierw­szą od wie­lu lat tak dużą prze­kro­jo­wą wysta­wę pol­skiej foto­gra­fii. Jej zamia­rem jest uka­za­nie naj­bar­dziej intry­gu­ją­cych współ­cze­snych dróg obra­zo­wa­nia foto­gra­ficz­ne­go w sztu­ce. Do udzia­łu zosta­ło zapro­szo­nych 46 arty­stek i arty­stów. Wśród nich są posta­cie zna­ne i cenio­ne na kra­jo­wej i mię­dzy­na­ro­do­wej sce­nie arty­stycz­nej, jak Ane­ta Grze­szy­kow­ska, Rafał Milach, Joan­na Pio­trow­ska czy Karol Radzi­szew­ski, ale sze­reg z nich to twór­czy­nie i twór­cy dopie­ro roz­po­czy­na­ją­cy karie­ry.…

Gale­ria Vari­sel­la Art zapra­sza w pią­tek 21 mar­ca 2025 roku o godzi­nie 19:00 do Domu Arty­sty Pla­sty­ka OW ZPAP przy ul. Mazo­wiec­kiej 11A na wer­ni­saż wysta­wy NEW PETS autor­stwa Ryszar­da Grzy­ba — człon­ka kul­to­wej Grup­py, dzia­ła­ją­cej w duchu neo­ek­spre­sjo­ni­zmu.…

Na eks­po­zy­cji będzie moż­na zoba­czyć pra­ce dwu­dzie­stu arty­stek i arty­stów: Paw­ła Altha­me­ra, Miro­sła­wa Bał­ki, Agniesz­ki Brze­żań­skiej, Rafa­ła Buj­now­skie­go, Bar­ba­ry Falen­der, Iza­bel­li Gustow­skiej, Zuzan­ny Janin, Łuka­sza Korol­kie­wi­cza, Kata­rzy­ny Kra­ko­wiak-Bał­ki, Zbi­gnie­wa Libe­ry, Rafa­ła Mila­cha, Jaro­sła­wa Modze­lew­skie­go, Agniesz­ki Pol­skiej, Kata­rzy­ny Prze­zwań­skiej, Karo­la Radzi­szew­skie­go, Joan­ny Raj­kow­skiej, Wil­hel­ma Sasna­la, Jadwi­gi Sawic­kiej, Alek­san­dry Wali­szew­skiej, Artu­ra Żmi­jew­skie­go.…

Marek Arci­mo­wicz, Paweł Młod­kow­ski, Miko­łaj Nowac­ki, Mar­cin Zabo­row­ski Abs­trak­cyj­ne for­my lodu na rze­ce. Jezio­ro, zato­ka, w koń­cu i morze. A wte­dy łodzie i pla­że, a z nimi tury­ści i uchodź­cy. Przy­ro­da i czło­wiek, w nie­rów­nej wal­ce. Woda. Jeden z czte­rech żywio­łów. W róż­nych sta­nach sku­pie­nia, wiel­ko­ści. Przez jed­nych pożą­da­na, przez innych prze­kli­na­na. I tak od zara­nia. Woda, któ­ra dzie­li i łączy. Daje życie i poży­wie­nie, ale potra­fi też nisz­czyć. Jak…

Otwar­cie: 22.03.2025 | 19:00 Naj­now­sze obra­zy Alex Urban są efek­tem funk­cjo­no­wa­nia w per­ma­nent­nym kry­zy­sie. Dokąd uda­je się duchow­ny, któ­ry stra­cił wia­rę? Myślę, że jedzie do świę­tych dla sie­bie miejsc – opo­wia­da artyst­ka o począt­kach pra­cy nad cyklem pre­zen­to­wa­nym w LETO. Wyja­śnia w ten spo­sób sce­ne­rię tych spe­cy­ficz­nych rodza­jo­wych scen. Ich boha­te­ro­wie nie gra­ją jed­nak głów­nych ról. Nie są rów­nież wto­pie­ni w sce­ne­rię ota­cza­ją­cych je muze­al­nych wnętrz. Tych z kolei nie…

Cykl obra­zów na ple­xi i kli­szach RTG. Isto­tą malar­skie­go zamy­słu jest prze­ni­ka­nie się wybra­nych obsza­rów cia­ła czło­wie­ka i struk­tu­ry zie­mi. Prze­świe­tle­nia sta­no­wią meta­fo­rę obec­nej sytu­acji na świe­cie, kie­dy trze­ba by doko­nać rent­ge­na naszej pla­ne­ty, popa­trzeć na lasy, łąki, góry, rze­ki i lodow­ce, i zoba­czyć czar­ne – cho­re pla­my.…

Muzeum Spor­tu i Tury­sty­ki w War­sza­wie zapra­sza na wyjąt­ko­wą wysta­wę sta­ro­dru­ków. Będzie to pre­zen­ta­cja ksią­żek doty­czą­cych histo­rycz­nych począt­ków spor­tu i tury­sty­ki. Naj­star­sze dzie­ła pre­zen­to­wa­ne na wysta­wie liczą sobie pra­wie 500 lat!…

Już 28 mar­ca war­szaw­ska prze­strzeń immer­syj­na Art Box Expe­rien­ce zapra­sza na wyjąt­ko­wą podróż w świat sece­sji. Na 800 m² poja­wią się zapie­ra­ją­ce dech w pier­siach pro­jek­cje dzieł Alfon­sa Muchy (1860–1939), cze­skie­go mistrza Art Nouve­au, któ­re­go twór­czość na zawsze odmie­ni­ła sztu­kę prze­ło­mu XIX i XX wie­ku. „Alfons Mucha – Magia Sece­sji” to oka­zja, by zanu­rzyć się w nie­zwy­kłej este­ty­ce Bel­le Épo­que – epo­ce peł­nej ele­gan­cji, sub­tel­no­ści i sym­bo­li­ki. Cha­rak­te­ry­stycz­ne dla Muchy…

Z udzia­łem Świetl­nej Jede­nast­ki | Light’s Ele­ven* Ali­cja Żebrow­ska, Hubert Cze­re­pok, Mag­da­le­na Pela, Leon Tara­se­wicz, Krzysz­tof Fra­na­szek, Paweł Błęc­ki, Kami­la Mróz, Mate­usz Cho­rób­ski, Ale­xan­dra Grant, Woj­ciech Leder, Domi­nik Lej­man … bo Jaśnie Oświe­co­ne — to One — dzie­ła sztu­ki emi­tu­ją­ce świa­tło, obiek­ty świetl­ne, insta­la­cje, neo­ny. źró­dło: https://cliche.com.pl/event-item/jasnie-oswiecone/…

arty­ści: Woj­ciech Bru­szew­ski, Paweł Kwiek, Anto­ni Miko­łaj­czyk, Józef Roba­kow­ski, Andrzej Różyc­ki, Zbi­gniew Ryb­czyń­ski, Ryszard Waś­ko kura­tor­ka: Jolan­ta Rycer­ska współ­pra­ca mery­to­rycz­na: Józef Roba­kow­ski OTWARCIE WYSTAWY W CZWARTEK 27 MARCA 2025 O GODZINIE 19…

Wer­ni­saż: 3 kwiet­nia 2025, godzi­na 19:00 🗓 Czas trwa­nia wysta­wy: 3–24 kwiet­nia 2025 🕑 Godzi­ny otwar­cia wysta­wy: ponie­dzia­łek-pią­tek: 11:00–19:00 sobo­ta: 10:00–18:00 nie­dzie­la: nie­czyn­ne pro­szę zwró­cić uwa­gę na kalen­darz pra­cy gale­rii na stro­nie STARTOWEJ 📍 Loka­li­za­cja: Gale­ria 3U10 (ul. Jana Karo­la Chod­kie­wi­cza 3 lok. u10, 02–593 War­sza­wa, Moko­tów)…

Dom Spo­tkań z Histo­rią zapra­sza dzie­ci i doro­słych na nową wysta­wę FOTOGRAFIA JEST WSZĘDZIE, któ­rej kura­tor­ka­mi są: Kata­rzy­na Saga­tow­ska, Moni­ka Szew­czyk-Wit­tek i Mar­ta Szy­mań­ska. Na wysta­wie pre­zen­to­wa­ne będą m.in. pra­ce takich foto­gra­fek i foto­gra­fów jak: Carol­le Beni­tah, Gabrie­le Galim­ber­ti, Karo­li­na Jon­der­ko, Kac­per Kowal­ski, Karo­li­na Mali­szew­ska, Bru­ce F. Mol­nia, Eadwe­ard Muy­brid­ge, Louis H. Peder­sen, Ire­ne­usz „Irass” Walę­dzik, Irmi­na Wal­czak & Sávio Fre­ire.…

Nie­po­zor­na część War­sza­wy w uję­ciu Mar­ci­na Wichy i Agniesz­ki Rayss. WYSTAWA O KAMIONKU Mar­cin Wicha i Agniesz­ka Rayss, zafa­scy­no­wa­ni Kamion­kiem, stwo­rzy­li wysta­wę i książ­kę, uka­zu­ją­ce tę mało zna­ną część pra­wo­brzeż­nej War­sza­wy. Sło­wo i foto­gra­fia uzu­peł­nia­ją się, two­rząc jedy­ną w swo­im rodza­ju mozai­kę opo­wie­ści. Na wysta­wie „Zna­leź­ne. Prze­szłość i przy­szłość Kamion­ka” pre­zen­tu­je­my obiek­ty i archi­wa­lia z kolek­cji Muzeum War­szaw­skiej Pra­gi, współ­cze­sne foto­gra­fie autor­stwa Rayss, a nawet… bruk z tere­nu daw­ne­go Insty­tu­tu…

Wysta­wa „Dro­gi do Jero­zo­li­my” to pró­ba uka­za­nia feno­me­nu Jero­zo­li­my jako mia­sta świę­te­go trzech wiel­kich kul­tur: żydow­skiej, chrze­ści­jań­skiej i muzuł­mań­skiej. Poka­że ona Jero­zo­li­mę ist­nie­ją­cą w kon­kret­nej rze­czy­wi­sto­ści geo­gra­ficz­nej, histo­rycz­nej i kul­tu­ro­wej, ale tak­że jako prze­strzeń wyobra­żo­ną ‒ meta­fi­zycz­ny cel piel­grzy­mek, fan­ta­zmat podróż­ni­ków, escha­to­lo­gicz­ny kres życio­wych wędró­wek poko­leń wier­nych w zaświa­tach. Wedle reli­gij­nych tra­dy­cji to wła­śnie w Jero­zo­li­mie świat miał swój począ­tek i tam któ­re­goś (sąd­ne­go) dnia miał­by mieć swój koniec. Jero­zo­li­ma…

Wysta­wa będzie uka­zy­wać twór­czość wybra­nych arty­stek, nie tyl­ko rzeź­bia­rek, ich związ­ki ze sztu­ką mistrza, poszu­ki­wa­nia wła­snej, indy­wi­du­al­nej dro­gi, róż­no­rod­ność form, mate­ria­łów i tema­tów. Eks­po­zy­cję wzbo­ga­cą foto­gra­fie archi­wal­ne i doku­men­ty. Wysta­wa Kie­ru­nek Paryż. Pol­skie artyst­ki z pra­cow­ni Bourdelle’a to dru­ga wysta­wa z cyklu – po eks­po­zy­cji Bez gor­se­tu. Camil­le Clau­del i pol­skie rzeź­biar­ki XIX wie­ku (zre­ali­zo­wa­na w 2023 r. w MNW) – przy­go­to­wa­na w ramach pro­jek­tu badaw­cze­go Pol­skie rzeź­biar­ki XIX–XX wie­ku,…